Pretender abordar la extensa obra de Jodorowsky en un solo artículo es, más que temerario, un acto de irresponsabilidad de mi parte. Sin embargo, no puedo dejar pasar esta oportunidad para desarrollar algunos comentarios en relación a sus aportes a la ciencia-ficción y a la fantasía en general.

Alejandro Jodorowsky Prullansky nació en Tocopilla, al norte de Chile, un 17 de febrero de 1929. De ascendencia judíoucraniana, es un artista, cineasta y escritor chileno, nacionalizado francés.

En su dilatada y polémica trayectoria ha publicado más de cuarenta libros hasta el día de la fecha. Además, es el autor de más de doscientos cómics y ha dirigido por lo menos diez filmes.

Con tan solo veinticuatro años emigró de su Chile natal llegando por primera vez a París hacia 1953. Posteriormente, en 1960, emigró a México y luego en 1972 a Nueva York. Desde 1974, y hasta la actualidad, reside en Francia.

Por si queda alguna persona amante del género medio despistada, sí, es el mismo que pudo haber filmado DUNE, pero que no lo logró concretar, ya que en los años 1970 Jodorowsky intentó adaptar al cine la novela de Frank Herbert en un ambicioso filme que duraría más de diez horas con diseño de Moebius y H. R. Giger. Fue un proyecto desmesurado tanto desde lo estético como desde el enfoque que pretendía darle a la idea que tenía de la novela. En un principio iba a contar con la banda sonora de Pink Floyd y la actuación del artista plástico español Salvador Dalí, quien sería el emperador de la galaxia, pero que pretendía cobrar la fabulosa suma de cien mil dólares por minuto de actuación, o por lo menos a eso llegaron en un acuerdo privado entre ellos. Mick Jagger y Orson Welles también serían parte del filme. El fracaso de producción finalmente quedó documentado como una leyenda de culto en un documental producido por el cineasta norteamericano Frank Paviche, estrenado en 2013, y al que hoy puede accederse desde YouTube.

También es mundialmente conocido por ser el creador de la Psicomagia, una técnica terapéutica creada por él que combina actos simbólicos, teatro y chamanismo. Su principio fundamental es que el inconsciente no distingue entre la realidad y la ficción, por lo que actúa mediante metáforas corporales para sanar traumas profundos a través de una catarsis de curación.

Fue fundador, en 1962, del Grupo Pánico junto al pintor y actor francés Roland Topor y el dramaturgo y cineasta Fernando Arrabal. Ante todo, este fue un movimiento teatral, pero también una expresión artística en sentido general que pretendió anunciar la locura controlada como forma de supervivencia ante una sociedad en crisis de valores frente a la naciente sociedad posmoderna.

Por otra parte, también es un afamado tirador de las cartas del Tarot, que lo aborda desde una visión terapéutica y del autoconocimiento.

En 1964 funda en México una breve pero innovadora revista de ciencia-ficción y fantasía, Crononauta, junto a René Rebetez y con la colaboración de Luis Urías.

En 1966 publica, junto al mexicano Manuel Moro, la historieta Aníbal 5. En este comic se cuentan las peripecias de un cyborg que cumple funciones para la Agencia Latino-Americana de Defensa (ALAD).

En 1967 se publica otro comic, Fábulas pánicas que, presentadas bajo la forma de historias iniciáticas, se publicaron entre 1967 y 1973 en el diario El Heraldo. En ellas se realizaban, con ilustraciones muy vivas, viñetas donde se traducían al dibujo los aforismos de Jodorowsky o breves relatos iniciáticos.

Finalmente, para esta etapa de su producción, podemos mencionar Los ojos del gato (Les Yeux du Chat), de 1978. Dibujada nuevamente por Moebius, una historia tan escalofriante como bella.

Sin embargo, las obras de ciencia-ficción más destacadas de Alejandro Jodorowsky­ las podemos rastrear en la saga de El Incal, una obra maestra del comic que sigue las aventuras del antihéroe John Difool en un universo futurista lleno de misticismo, tecnología y conspiraciones galácticas.

El Incal fue una de las historietas de ciencia-ficción más influyentes de su extensa obra. Escrita íntegramente por Alejandro Jodorowsky y dibujada por el gran Moebius, fue realizada entre 1981 y 1988, y constituye el núcleo del llamado Universo Jodoverse, del que luego llegarían Antes del Incal, Después del Incal, La Casta de los Metabarones y Los Tecnopadres.

Si bien el medio donde Jodorowsky desarrolló con mayor libertad su imaginación fue la historieta, de hecho, allí pudo construir universos de enorme complejidad filosófica y visual, en esta oportunidad me centraré en un relato extraño con visos de horror cósmico, me refiero a EL CASO DE LOS NIÑOS DESHIDRATADOS .

Este es uno de los relatos más inquietantes de Alejandro Jodorowsky y condensa muchas de las obsesiones presentes en su extensa obra, a saber: la deformación de la realidad, el simbolismo, el humor negro y la crítica a las estructuras de poder conformando un cuento ciencia-ficción y horror surrealista.

Fue publicado originalmente en 1969 en la icónica revista mexicana de vanguardia S. nob y posteriormente antologado en España y Cuba por Óscar Hurtado en su célebre compilación CUENTOS DE CIENCIA-FICCIÓN (1971).

El cuento, relatado en primera persona, adopta la estructura de una crónica periodística o artículo de denuncia cargado de desesperación cuando un periodista comienza a hallar datos reveladores, pero en apariencia sin conexión. La piedra de toque es la aparente muerte de niños en extrañas y similares circunstancias, pues todos fallecen por la misma causa, la deshidratación extrema (momificados) y sin motivo aparente, como si hubieran sido vaciados de toda su humedad. A ello se le suma que el número de muertes parece obedecer a un patrón que se repite, a la vez que las localidades en que ocurren estos eventos forman una cruz esvástica.

A poco que continúa investigando, este personaje de quien no sabemos nada, sino que solo parece ser uno de los tantos locos que ve conspiraciones por doquier, enlaza estas muertes con no menos extraños accidentes aéreos que ocurren un día después de las misteriosas muertes de los niños. Así el relato abandona las explicaciones racionales y se interna en un territorio donde la lógica cede paso a lo fantástico y lo alegórico.

Cada vez que en una ciudad morían cien niños por deshidratación, al día siguiente estallaba un avión en pleno vuelo. ¡La coincidencia era demasiado grande para ser casualidad! (EL CASO DE LOS NIÑOS DESHIDRATADOS).

Las conclusiones, a que arriba este atribulado investigador, no son menos tétricas. Las causas de los accidentes aéreos y las muertes de los niños se las acaba atribuyendo a un ser lovecraftiano digno de una mente afiebrada, a la par de que lanza, con las páginas que escribe, una alerta a la humanidad sobre la presencia de este ser ominoso que estaría emparentado con seres mitológicos como las Gorgonas o de dioses con forma de serpiente-pájaro, reinterpretado aquí como una monstruosa entidad cósmica de tipo vampírico al mejor estilo de H. P. Lovecraft.

De esta forma, Jodorowsky utiliza el misterio para cuestionar la fragilidad de la razón frente a un universo absurdo y cruel, haciendo que la deshidratación de los niños adquiera un valor simbólico, cual es el de representar, quizás, el vaciamiento de la vida, de la inocencia e incluso de la espiritualidad en una sociedad marcada por la alienación y la violencia.

Bastó este artículo para darme cuenta de que había descubierto un monstruo magnético que se alimentaba con agua de niños. (EL CASO DE LOS NIÑOS DESHIDRATADOS).

En definitiva, el autor provoca una sensación de malestar con la proclama que lanza el investigador de estas noticias que son imposibles de comprender o de difícil explicación racional. Va de suyo que concluye que estos seres siempre existieron entre nosotros y que es necesario eliminarlos.

Si bien no podemos afirmar que la influencia de Jodorowsky en materia de relatos sea importante, sí fue uno de los autores que expandieron la ciencia-ficción hacia el terreno del esoterismo, la psicología junguiana y el surrealismo desde el universo del cómic, en particular a partir de El Incal.

EL CASO DE LOS NIÑOS DESHIDRATADOS es una muestra breve de las ideas que rondaban en la cabeza de este autor y que sirve para comenzar a desgranar su extensa producción.